自深度中知道——读刘进安新作

20世纪以来，西方现代办法想潮和现代艺术渐行涌入，尤其在85新潮好意思术通顺之后，中国艺术家的想想不雅念和审好意思教训取得了极大拓展，中国画领域也概莫能外。这一时刻，降生了一批具有现代意志的作风和家数，照实验水墨、不雅念水墨、抽象水墨、都市水墨、新文东谈主画……显而易见，由期间语境激变而出的现代水墨，似乎从旧的文化不雅念和艺术形态中解缚，在想想不雅念、题材内容、表情结构、话语时势等方面呈现出中国画系统的紧要冲破：不仅从不同维度延迟了翰墨的“教训容量”，彰显出翰墨这一传统绪言的强盛进展力、创造力，况且与期间的变革与发展同频共振，映现出现代东谈主显豁的主体意志和精神特征，俨然一部敞现的东谈主的“精神史”“心灵史”。同期，若论将水墨践诺话语的探索与参谋朝向对“东谈主”精神深度的澄澈关切和意旨议论，艺术家刘进安当属极具代表性的一位。

行进在现代水墨与西方进展办法绘制对话、浑融、创变的实验旅途中，刘进安以激烈的表情意志融解了现实世界，消隐了事物的领域，其以极具辨识度的翰墨话语直抵灵魂，令东谈主轰动不已，过目牢记。他每一阶段的水墨探索在不同的表述旅途与手艺上都变成了私有的个东谈主景不雅。尤其在东谈主物画方面，深入到东谈主性与翰墨交汇的“黝黯好意思学”，弥合出“大写的东谈主”的人命史诗，一个“东谈主化”的精神世界。刘进安一贯的极致化求索，明显赢得了业界认同和等闲好意思誉，诚如郎绍君先生所论，其东谈主是“新时刻崭露头角的东谈主物画家”，亦如范迪安先生所示，其作品印证了“兼有具象和抽象功能的水墨话语插足现代艺术语境是完全可能的”。

本质而言，艺术是东谈主的人命体验。优秀的艺术作品，当如法国诗东谈主弗朗西斯·蓬热笔下的蜗牛甲壳：“既是人命的一部分，又是艺术品、顾忌碑。”[1]不由料想刘进安之于他的水墨，某种进程上倾向于蜗牛之于甲壳，那种顾忌碑式的进阶逻辑，具有人命意旨与艺术价值的双重性。回不雅他近四十年的创作进程，践行的乃是一条遗世颓靡、勤恳弯曲、自成一体的探索之路：依托于孤绝的精神品性，以悲悯意志和东谈主文情愫不雅照东谈主性深处以及全东谈主类的举座气运；表情极具前卫性，充分拓展水、墨、水粉、丙烯等多种绪言材料以营造隐中求显、黧黑求明的好意思学特征；翰墨雄劲沉厚，又不乏精微、耐读的细节，实属艰苦。

《水墨肖像之二》60×65cm 纸本水墨2008年

刘进安的绘制像一块宏大的吸铁石，将一切繁复而参差的体验都纳入其中，这是奈何一种生成之力，它怎样产生和驱动的？细究下来，咱们发现了些端倪，比如“漆黑”，在日本好意思术史家宫下规久朗看来具有高出的意旨，被合计是“生长西方艺术之母”。而更早阐释黧黑求好意思的情性，当属日本文体家谷崎润一郎。他在随笔《荫翳礼赞》中聚焦这一西方东谈主眼中的“东方的微妙”，以丰沛的审好意思情谊称许“荫翳”的仪态，并探究其内在生成机制：“好意思，不存在于物体之中，而存在于物与物产生的荫翳的波纹和明暗之中。”[2]相同是在明与暗、光与影中作念著述，明显东西方存在显耀的好意思学各异，西方倾向于静穆、纯洁与尊容的气味，而日本则倾向于娴静、微妙与幽玄之味。

在古代中国，构建漆黑田地的诗篇并不鲜见，如诗东谈主屈原、李贺等，多有诗句进展亘古玄秘的暗夜奇景以及超当然的装假壮景。明代文东谈主张大复在《梅花卉堂笔谈》中也有对月下异境的记叙：“邵茂皆有言，天上月色能移世界，竟然……东谈主在月下，亦尝无私之为我也……旦视之，酱盎纷然，瓦石布地资料。”[3]此时的月色，为暗夜中的物象革新出新的审好意思条目以及丰富的设想空间，丰富奇诡、片霎万变的田地由中涌出。借助“移我情”“移世界”，古东谈主体悟到一切可见的当然在此刻异于往昔，虽身处现及时空，却生出别样的意趣。而在中国画系统中，深谙漆黑示趣的艺术家却并未几见。画家龚贤即是其中的少数东谈主之一，其画作创造性地生成强调用墨的“黑龚”作风。尽管晚明泰西画光影法的传入，是其画风得以变成的一个可推想的外因，但其实八成更应归因于艺术家主不雅的造境才智与作风演变。龚贤之后，尤以水墨彰显黑密安详、黑里透亮脾气的黄宾虹最具代表性。

而咫尺，是一个“东谈主化”的世界。大范围的墨色渲染出激烈的静默、空间的纵深，非具象的表情、进展性话语将克制的玄色想法出不同端倪，精微之中发散出微妙的气味。这既是刘进安新近力作的意象景不雅，亦然其想想不雅念、人命情谊、创作教训浑融之后的高度浓缩。他凭借常识分子式的机敏明察与自省意志，以激烈的主体意志立于东谈主类立场，进一步引发传统中国画翰墨话语的墨法践诺，借助积墨、破墨等话语生发出一个富于精神深度的墨韵世界。在以“他者”的目力理性不雅察、参谋东谈主性深处的闪避以及具有多量意旨的巨匠性问题时，重返自身理性体验张开实验，反复尝试如因何新的话语形态回答新语境、提倡新问题、传达新感悟。而这，八成就是他的作品给东谈主带来文化深度与理性贤达的原因。

《朝天歌》754cm × 259cm 纸本水墨2019年xfplay情色

再如创作于2021年的水墨作品《开幕舞》，当雄健淋漓的墨色将要涨满纸面，静默的敌视充足开来，画面左侧松枝旁逸斜出，造型朴拙可人，颜色显豁扎眼，莫可名状的戏剧感涌上心头。当谛视的目力移至画面中央，“大幕”拉开，墨色挤压出的微弱光感区隔着东谈主与东谈主之间的边际，使他们从举座中颓靡出来，一个个身份难辨的“东谈主”隐约知道。还有同庚创作的水墨作品《一日》，在这件日志体叙事的作品中，艺术家接收以多媒材重迭互动的时势张开论说，在笔痕墨迹与纸面褶皱的有机联系中，墨韵生发的“黝黯好意思学”再次露馅。纸面褶皱的纹理、质感、厚度所变成的浅浮雕酷爱酷爱酷爱酷爱，无疑为作品增添了审好意思端倪的丰富性，而褶皱的物资性边线与翰墨的线条相互交叠，生发出交响乐般的强而有劲的律动感。在这里，暗红色成为了光的象征，被墨色挤压出极具视觉张力的轮廓，从中不难读取到心理行将变化的蓦地。

《开目舞之二》249cm × 356cm 纸本水墨2021年

然则统一个问题，老是平方出当今这些作品中。磨蹭中散漫的点点微光，并非源于当然光源，而是微妙的微光。那么，它究竟从何而来？它意味着什么？多年来，刘进安起劲于发掘东谈主的精神深度，将人命的精神性内涵视为创作内核，这使得作品中的“光”，指向“东谈主”意旨系统的本质性、本源性。墨色以外，竟然总共的光都围绕着“东谈主”张开：不灭的东谈主性、气运、精神。此时不难意志到，光的根源在于“东谈主”；东谈主的精神，即是恒久按捺之光。

《一日》246cm × 176cm 纸本水墨2021年

刘进安的水墨世界，是“一”，亦然“多”。一直以来，在水墨东谈主物画创作以外，他同期开启了山水、静物等多种题材类型的创作。相背，他合计不同题材类型足可相互启迪、创发新境，倾向于相对生分化的内容张开论说。践诺上，在刘进安那处，题材一经不组成表情界限，他强调的是怎样从传统程式跳脱至现代语境，而这个现代语境本质上与传统的内蕴是一致的，劲力十足的，富于深度的。

翰墨之于刘进安水墨艺术的价值不言而谕，在好多采访中他都声名了翰墨的立场与立场，这也标明了他关于翰墨知晓的潜入性：“要是‘水墨’能够成为今天中国画的另一种进展表情，我更但愿去除附加于所谓‘翰墨内涵’那样的搅扰，去翰墨的文化化，强水墨的话语化，让‘水墨’单纯起来，‘内容’丰润起来，‘艺术’径直起来。”确凿如其所言，翰墨的过度文化化容易压翻话语的价值天平，有掩蔽其自身审好意思价值的风险，若将外皮搅扰一并捣毁以强化翰墨话语的颓靡性价值，当然也就呈现出文脉和精神的私有性。明显，他将这一不雅念颇为有用地渗入在作品之中。借助“为水墨减负”的想路将翰墨皎洁化、隧谈化，通过意旨解绑的时势把话语还给话语，使之不职守任何分量而能畅快地去呈现“呈现”本人，把其上风最大化地引发出来：撼东谈主心魄的视觉张力、诡秘紧密的细节、只能承接的气韵……继而推献技别具新意的多种可能。

《引，今天是哪一天》275cm × 346cm 纸本水墨2021年

刘进安水墨的精神深度，还表当今材料与话语的含混和谐之中。于他而言，笔、墨、水、色、纸是践诺话语元素，但他也并不局限于此。水墨的“物性”或者“材料性”也被他融入进来，强调其现实与当下的波及作用，以致强调现代语境的想想与不雅念的介入，仅仅这种介入仍是“话语化”的，被揉进话语的深处。因此，他的话语并不是顽固的，而是灵通性的，不绝冲破传统的想想和手艺，将跨绪言、多绪言的感官丰富性与翰墨的隧谈性交汇碰撞，张开视觉维度的想想实验。在我看来，画家的抒发应该不受任何材料和其他成分的戒指，这是艺术的根柢地点，尤其是现现代艺术。”事实上，“文本拼贴”动作现代艺术的进犯进展表情，本人并不崭新。其中，水墨作品《引 今天是那一天》中关于报纸元素的取用有其内在逻辑性，既在水墨领域展现出关乎现代视觉教训的表情探索，也再行寻获绪言久违的“物资性”——与数字期间不绝涌现的图像和信息大为不同，报纸令感官取得了极猛进程的马虎与舒徐。而报纸元素本人，具有显豁的双重性：一方面，它是承担着传播事实、事件的物资绪言，有其固有的文化价值；另一方面，跟着期间的发展，又冉冉生发出生分、朦拢的“历史性”。在这里，艺术家借助纵向比对、横向交错的手法，将零碎无序的报纸以现代艺术常用的拼贴时势弥合成举座，推向画面的深处，使之成为富于秀美学意旨的“历史的象征”；而以水粉或水墨构建的东谈主物形象被置于绪言的最表层，左侧是带有涂鸦意味的、身着裙装的现代女性形象，右侧所以淡墨勾画的门神秦琼，该形象取自四川绵竹年画。来自不同期空的东谈主物形象浑融一处，多种话语形态互动引发，编织出随心、潇洒、富于想想意味的水墨奇不雅。

《男女》240cm×200cm 纸本水墨2020年

而创作于2020年的水墨作品《男女》，他似乎又回到有别于“黝黯好意思学”的“东谈主”。这件作品显得简略详细，出路中两个独立的男女形象俨然是皆备的主体。二东谈主面无样貌，肃静伫立，直对不雅者，仿佛毫无杂乱，各自的神想游于沉以外，颓靡、疏离的画面气质生龙活虎。与两个东谈主物形象一同来临的，是出离于想维惯性和生存现实的“独异感”，令东谈主无法将其简便地归于习见的写生类作品。细不雅《男女》，东谈主物被大面积留白衬托，一浓一淡，造型简纯又裕如端倪，笔力潇洒，墨色淋漓，不仅露馅出艺术家深厚的翰墨教养，况且极具想辨性，似乎是在细察东谈主类学、激情学的基础上深掘“东谈主”的共有精神与内在本质。该作品尺幅相对较大（240cm×200cm），立于其前，很难不被东谈主物充足式的精神张力所包围。一如往昔，艺术家并莫得留住任何叙事痕迹，留给不雅者无限的设想空间。

细想刘进安的探索标的和学术旅途，会发现存一种信仰感抑或信念感的东西永久存在着，在他的精神深处。这使得他的竟然总共作品都具有某种闪避的连贯性、呼应感，艺术家本东谈主雄健贫苦的个性气质、奔涌的个东谈主追忆与设想，水墨与文化语境之间的联系，皆隐含于中。虽然，他孤绝的个东谈主品格与作品具有统一性特征，但即便如斯，他从未把我方固化在“有限性”之中，老是倾向于吸纳新常识，讹诈新绪言，实验新可能。这也就不难知晓，为何立于他的作品前，总能感到个体意志与东谈主类意志、历史意志的交互不绝增强，在心底发出抓久的震颤与混响。

[1] （法）弗朗西斯·蓬热：《接处事物的立场》，徐爽译，上海东谈主民出书社2009年版，第47页。

[2] （日）谷崎润一郎：《荫翳礼赞》，陈德文译，上海译文出书社2011年版，第35页。

[3] 宗白华：《宗白华讲好意思学》，四川好意思术出书社2020年版，第22页。

（文/孙欣，2024年8月31日于北苑，开始：晨艺术空间）

艺术家简介

离众绝致 特峙弥新——刘进安现代水墨的话语旅途

刘进安，都门师范大学好意思术学院原院长、教师、博士参餬口导师，中国好意思术家协会旨趣事；中国国度画院参谋员，天下艺术专科学位参餬口耕作指引委员会委员，中国好意思术家协会中国画艺术委员会委员，第五届、第六届北京海外双年展筹办委员，北京好意思术家协会中国画艺委会副主任，第三届天下中后生德艺双馨文艺使命者，中央好意思院中国画学院特聘教师。